Classe enfantine (1956)

De Medfilm



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Titre :
Classe enfantine
Année de production :
Pays de production :
Réalisation :
Durée :
13 minutes
Format :
Parlant - Noir et blanc - 16 mm
Langues d'origine :
Sous-titrage et transcription :
Sociétés de production :
Archives détentrices :
Corpus :

Générique principal

MINISTÈRE DE L'ÉDUCATION NATIONALE / Centre National de Documentation Pédagogique / CINÉMATHÈQUE DE L'ENSEIGNEMENT PUBLIC / Ce film a reçu le visa du MINISTÈRE DE L'ÉDUCATION NATIONALE APR7S EXAMEN par la Commission du Cinéma d'Enseignement. / MUSEE PEDAGOGIQUE - SAPIENCE / LE CENTRE NATIONAL DE DOCUMENTATION PÉDAGOGIQUE / LA MAITRISE ARTISANALE DE L'INDUSTRIE CINÉMATOGRAPHIQUE / MAIC Présente : / "CLASSE ENFANTINE" / Un projet de Gilbert COHEN-SEAT / Traité et réalisé en équipe par : Maurice BARRY - Gilbert COHEN-SEAT - Raymond LAMY / Assistant-opérateur : Max LECHEVALLIER / Montage : Viviane LAVIGNE / Régie : Claude GANZ / Musique de : Claude ARRIEU - Editions : SALABERT / Laboratoires : PATHÉ - Enregistrement : Système WESTERN / Visa de censure : 4.676

Contenus

Sujet

Essai sur la perception cognitive et psychologique de l'espace par un enfant de 18 mois.

Genre dominant

Documentaire

Résumé

Les premières actions de la vie d'un bébé de 13 mois qui commence à évoluer librement. Inconscience, maladresses, jeux incompréhensibles, réactions inattendues, charmantes ou dangereuses. Son regard et ses mains se promènent à 70 cm du sol : une autre vision du monde, que le film essaie de restituer.

Contexte

Un contexte scientifique : la filmologie et la recherche en psychologie

L'initiateur du projet de ce film est Gilbert Cohen-Séat, fondateur de la revue et de l'Institut de filmologie (voir notice biographique de Cohen-Séat). Son activité universitaire a notamment consisté à impliquer des chercheurs de différentes disciplines à s'intéresser au cinéma comme terrain d'expérimentation et d'analyse. Il a particulièrement impliqué des philosophes et des chercheurs en psychologie, psychologie cognitive (études portant sur la perception, la mémoire, l’attention, etc.) et la psychophysiologie ; la psychiatrie, la psychologie sociale et la psychanalyse.

À partir surtout de 1954 (tome V, no 16 de la RIF), le directeur de l’Institut de filmologie prend part principalement à deux types d’enquêtes. Un premier groupe repose sur l’élaboration d’un test de projection ou Test Filmique Thématique (TFT) dans l’esprit du test de Rorschach et, surtout, du Test d’Aperception Thématique de Murray (TAT). Le deuxième groupe utilise l’électroencéphalogramme (ÉEG) afin de mesurer l’effet des stimuli visuels et cinématographiques sur le spectateur.

Éléments structurants du film

  • Images de reportage : Oui.
  • Images en plateau : Non.
  • Images d'archives : Non.
  • Séquences d'animation : Oui.
  • Cartons : Non.
  • Animateur : Non.
  • Voix off : Oui.
  • Interview : Non.
  • Musique et bruitages : Oui.
  • Images communes avec d'autres films : Non.

Comment le film dirige-t-il le regard du spectateur ?

Le procédé de la caméra subjective est entièrement assumé à chaque plan de manière à restituer le regard de l'enfant. Ceci implique de nombreuses contreplongées sur les objets mis à portée des adultes, et des cadrages inédits dans le décor quotidien compte tenu que l'enfant n'est pas maître de la disposition des objets qui l'entourent et de l'organisation des espaces où il est emmené.

Comment la santé et la médecine sont-elles présentées ?

Santé et médecine ne sont pas représentés.

Diffusion et réception

Où le film est-il projeté ?

Congrès et autres manifestations de recherche

Communications et événements associés au film

Public

Public universitaire

Audience

Descriptif libre

Une pièce de salon vue à hauteur d'enfant

Pendant le générique, musique de fanfare sur l'air de la comptine "Ah vous dirais-je maman". Plongée sur un salon avec ses meubles, cheminée tapis et miroir. "L'intérieur le plus familier n'a pas pour tout le monde une figure si rassurante. Peut-être aurions-nous du mal à reconnaître, et en tout cas avons-nous perdu de vue ces images inhabituelles". En gros plan, contreplongée, le dessous d'un plateau de table ou un assortiment de pots, seau et chiffons cadré de manière décentrée, ou le dessous d'une chaise de tapissier... dézoom sur une chaise qui montre un enfant qui se tient à son siège. Il regarde la caméra avec une expression interrogative. "Le petit enfant de treize mois qui commence à circuler découvre le monde sous un aspect dont le souvenir nous échappe. Pour comprendre des idées qui souvent nous semblent bizarres, nous devrions nous mettre à quatre pattes et essayer de voir le dessous des choses". Le film invite à reconsidérer depuis l'enfant (dont la silhouette est montrée en surimpression sur les plans qui suivent) les objets usuels qui ne retiennent plus l'attention des adultes. Revenant sur l'assortiment de récipients, la caméra opère un pano vertical qui révèle qu'ils sont ceux que l'on range habituellement en dessous d'un évier en émail. "Nous oublions que le dessus de l'évier n'en est qu'une partie". Même procédé avec le dessous de la table qu'un pano vertical relie à son dessus : l'enfant connaît bien cette surface de bois brut avec son appareil de chevilles, "alors qu'il soupçonne à peine le napperon et le vernis" qui caractérise le dessus de l'objet. Le commentaire rappelle qu'un enfant approche l'espace d'un appartement depuis une hauteur de 70cms environ "à moins qu'un incident technique, assez fréquent, ne le ramène un peu plus bas". Lancé hors champ, un ballon roule sur le sol de la pièce, faisant chuter l'enfant montré en silhouette dessinée. Le commentaire poursuit son idée sur un gros plan de lames de parquet : le rapport des adultes aux objets se fait à hauteur d'étagère alors que celui de l'enfant se poursuit à même le sol et trouve son bien au gré "des richesses de balayage". Le commentaire poursuit sur le plan de l'enfant s'emparant d'une pelote de laine : "L'hygiène et l'ordre sont des mots, et les mots n'existent pas encore. Il n'y a que des objets." L'enfant a dévidé la pelote de laine avec l'aide du chat.(04:09)

Le rapport au sol

Magnifique panoramique à ras le sol du salon découvrant successivement le fond d'une poubelle, le câblage électrique rangé contre la plinthe du mur, un fagot de buchettes pour la cheminée, ses chenets, un porte-parapluies... "Tout ce qui nous encombre, que nous trouvons trop laid ou trop sale, nous le mettons à portée de l'enfant : c'est tout ce qu'il ne doit pas toucher. " Le commentaire ajoute que la présence des adultes met au niveau des enfants "des choses menaçantes" comme un pédalier de bicyclette à l'arrêt que fait tourner le pied de la femme qui l'a enfourché. "Les gens et leurs accessoires font à un certain niveau le plus étrange des carrousels".

La scène de marché qui suit rappelle que la disposition de la chalandise est prévue à l'échelle adulte. Alors que l'adulte fait son choix à l'étalage des fruits et légumes, l'enfant resté dans le landau doit se contenter des fruits pourris jetés sur le sol, des poubelles aménagées au pied des tréteaux, du chien qui y cherche pitance... Travelling sur la chaussée : le sommet des pavés est montré en gros plan, saturant le champ, unique spectacle offert à l'enfant que l'on promène au point qu'il pourrait compter les granules minérales dans les interstices du pavage. Des tremblements de caméra rappelle les cahots provoqué par le roulement du landau sur cette surface inégale. "Le confort d'être en voiture, la façon dont les choses qui vous rentrent dans les yeux, l'expérience et le souvenir de la promenade ne sont pas tout à fait ce que pense le grand piéton." (05:46)

Analogie des points de vue physique et filmique

Un adulte vient extraire l'enfant du landau et le prend dans ses bras. La séquence qui suit consiste en une parenthèse théorique sur l'analogie des points de vue physique et filmique. Une main tourne le plateau des trois objectifs de la caméra, puis un plan de rue en contreplongée et plan d'ensemble. "Il y a pour les yeux comme pour les objectifs de la caméra une manière de regarder les choses de haut et de voir les ensembles avec leur entourage." Changement d'objectif de caméra, la chaussée pavée est à présent montrée en plongée et plan rapproché. "Une autre manière, celle précisément des petits, comme un regard plus près du sol, fait ressortir les détails des objets, change leurs limites et même leurs formes, et fait encore une fois que des idées imprévues peuvent passer par la tête."

Fondu d'une chaussée pavée avec un sol d'intérieur recouvert d'un carrelage de tomettes, d'un plancher. "A demeurer ainsi sur le vrai terrain de l'enfant pour explorer l'univers, on rencontre quelques autres problèmes." La silhouette dessinée de l'enfant se superpose une nouvelle fois au champ filmique montrant la pièce de salon du début du film, de nouveau filmé à sa hauteur. "De quoi faire comprendre à n'importe qui ce que c'est qu'un explorateur." Le commentaire ajoute que devant un spectacle imprévu, l'explorateur s'emploie à "tirer ça au clair". Le jeu de mots est sur le verbe "tirer" : en effet, l'enfant approchant de la table du salon recouverte d'une nappe et chargée des ustensiles nécessaires au petit-déjeuner, tire la nappe à lui, renversant tout ce qui était posé dessus. La stratégie du film vise à dés-étonner devant les gestes d'un enfant qui paraissent des lubies, des provocations, des amusements. Contraint par un environnement qui n'est pas configuré pour son échelle, il doit lire l'espace pour y trouver sa place et y inscrire son schéma corporel. Tirer la nappe à soi, c'est vérifier la façon dont on pressent la réalité des objets et du rapport qui les organise, de même qu'un explorateur dans la jungle tire à soi la liane qui se trouve sur son chemin pour vérifier si elle est ou non solidement tenue à l'arbre, s'il faut l'écarter ou bien s'il est possible de simplement la faire tomber de son point d'attache. Sur le plan de l'enfant montré en train de provoquer la catastrophe - les bols, pots, assiettes se brisant au sol, leurs contenants se répandant dessus -, le commentaire ajoute, apologétique : "le résultat peut heurter certaines susceptibilités, mais le procédé est parfaitement scientifique. On prend le tout et on obtient des parties. C'est une analyse." (06:45)

Les adultes incompréhensibles

L'enfant, filmé en plongée, saisit un bris de coupelle. "En somme, tous les objets, entiers ou non, sont gentils et amusants par eux-mêmes. Le seul danger est de faire crier les grandes personnes. Là-dessus, il n'y a pas de règle." Le film insiste sur la gratuité apparente, du point de vue de l'enfant, des récriminations des adultes. Il compare de cette façon l'enfant à un animal domestique, contraint de voisiner des êtres qui lui sont supérieurs, qui manifestent une réprobation incompréhensible devant certains actes qu'il commet, alors que l'ensemble de ses actes est déterminé par son rapport à leur réalité physique, constamment renouvelé selon ses déplacements et les situations qu'il rencontre.

Mais la suite du commentaire rappelle que l'enfant diffère de l'animal en ceci qu'il est à même de passer avec succès l'épreuve de l'éducation. Irruption dans le champ de deux pieds de femme, certainement de la mère. "Il faut sans doute à ses risques et périls reconnaître les objets qui vous causeront des ennuis et ceux en qui on peut avoir confiance selon les réactions imprévisibles des parents." Ces réactions, notamment celle d'envoyer derechef l'enfant au lit, laissent "des traces, des idées, et des habitudes", c'est-à-dire qu'elles déclenchent des réactions de protection que la récurrence des épisodes de même nature et de la punition qui s'ensuit ancre dans l'esprit à titre de leçons. Leur portée s'intensifie à mesure que se succèdent les épisodes similaires qui les ont provoquées. (07:23)

"La table c'est d'abord un plafond"

"Le jour, au moins la lumière reste tranquille." La cheminée où le feu flamboie, projetant des ombres changeantes sur les surfaces et les objets alentour, leur confère une animation douteuse. "La nuit, c'est surtout quand le mystère remue tout seul". Le feu est éteint, l'obscurité gagne de plus grandes parts de l'espace. Le dernier rai de lumière au plafond disparait, celui-ci devient noir. Au passage d'une voiture, reflet fugace de ses phares projetant l'ombre du tamis des volets aux panneaux ajourés. "Rien de plus mystérieux." Cut, l'enfant en pleine lumière, gai et agité. On l'a juché sur une table pour le changer. "Le réveil en revanche est un moment très agréable. Et d'abord on domine la situation parce qu'on commence par vous mettre sur une table". Méditation ontologique sur la nature de la table : au fond qu'est-ce que c'est puisqu'il y en a de différentes formes et de différentes dimensions? "La table, c'est d'abord un plafond. Ou une sorte de plancher". Autre source de méditation : la provenance du lait que l'on boit. Plans de pi de vache, de pré au soleil, puis de local de boutique où le lait est mis en bouteille. La réflexion se poursuit sur la montre, comment l'enfant la perçoit : le bruit qu'elle fait, la danse de ses aiguilles. Peut-être cette séquence cherche-t-elle à opérer un rendu phénoménologique du rapport au monde de l'enfant - par des images associées, des teintes, bruits, formes qui font sens ensemble, comme si l'objet lait ou montre était le foyer d'un environnement de sensations que son approche suscite de façon invariable.

Premier enchantement, énigmes persistantes

L'enfant au piano, martèle le clavier au hasard, déclenchant une cacophonie. Cut, le même enfant au pied du même piano sur lequel une femme, probablement sa mère, exécute l'air de "Ah vous dirais-je maman". Le commentaire parle de "premier enchantement" pour cette expérience qui lui fait lever et abaisser les bras selon le rythme de la musique. Retour à l'analyse phénoménologique de l'environnement immédiat. Des interventions en schéma animés mettent en évidence la manière dont l'enfant ordonne ce qu'il voit, par exemple une diagramme superposé à l'appareillage tubulaire d'un radiateur, réduisant son aspect à une succession d'arêtes parallèles. Le film poursuit son inventaire d'énigmes qu'un monde hiérarchisé par les adultes impose aux enfants, comme le côtoiement d'une girafe et d'un arbre que les adultes distinguent l'un de l'autre par les catégories auxquelles chacun appartient. Enfin, il montre que si l'adulte rassemble intellectuellement les fragments d'une même réalité, l'enfant les perçoit tour à tour sans les relier comme parties d'un tout : la tête de la girafe ne se rapporte pas à ses pattes quand le regard les isole l'une des autres.

Retour au sol

Succession de vues sur un sol carrelé de fines tesselles de mosaïque, certaines foncés, d'autres non, formant un ensemble où les tesselles foncés sont reliées selon une composition abstraite. "Tout compte fait, l'enfant préfère sa propre fantaisie, et là au moins il est beaucoup plus fort que nous". Un schéma animé intervenant en surimpression sur le sol souligne certaines tesselles foncés selon des formes figuratives, celles que l'enfant projette par son travail mental : une maison, un bateau, un chien. "... Car nous avons de très mauvais yeux, nous ne savons voir que ce qui existe. A la rigueur si nous sommes longtemps malades et cloués dans un lit, nous finirons par découvrir dans une tapisserie des dessins qui n'y sont pas. Tandis que n'importe où et n'importe quand, les petits savent mettre à leur gré ce qu'ils rêvent et ce qu'ils aiment. Des dessins ridicules? N'en croyez rien. Avec de vrais yeux d'enfants, ces images sont plus belles, plus colorées et plus riches que nature.C'est un vrai moulin qui tourne, et c'est pourquoi la faute est si grave de les piétiner par erreur." Irruption dans le champ de deux pieds bottés d'adulte qui marchent sur la surface carrelée où l'imagination a dessiné. L'enfant se met à pleurer. La réconciliation ne s'opère pas par une embrassade décrétée et peu agréable, telle que le figure le gros plan sur l'oreille velue d'un homme. Elle se réalise par l'implication de l'adulte dans le monde sensoriel de l'enfant, c'est-à-dire par le jeu : l'homme se met à agiter des clés, intrigant l'enfant. "IL suffit de choisir un bon ambassadeur : par exemple un trousseau de clés avec sa musique." Plan final sur l'enfant animé de curiosité et amusé par la mise en scène de l'adulte. Enfin la communication est établie, enfin l'adulte a trouvé l'onde qui le relie à l'enfant : "la joie des petits contient pour nous des trésors d'indulgence". Carton FIN.

Notes complémentaires

Références et documents externes

"L’aventure filmologique : documents et jalons d’une histoire institutionnelle" par Martin Lefebvre, Cinémas, Volume 19, numéro 2-3, printemps 2009, p. 59–100 (https://www.erudit.org/fr/revues/cine/2009-v19-n2-3-cine3099/037547ar)

"La filmologie en retour arrière (1943-1947)" par Lucien Sève, 1895, n° 66, 2012, p. 92-99.

Contributeurs

  • Auteurs de la fiche : Joël Danet